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Blog 攝影札記

2011至2012年間,因為攝影,我重新沈思、品味人生,並首次嘗試以文字描繪所思所悟,期盼能在平凡的生活中、時光的流轉裡,看見簡約之美,體會生活真滋味。停頓數年後,2016年我重新開始我的攝影札記,希望透過分享自身的學習經驗,讓大家都能開心的拍照,為生活增添美好的回憶。

我在國美館「日本浮世繪」精選展

趁著陰雨連連的端午連假,到國美館走馬看花,重頭戲自然是遠道而來的「日本浮世繪-東京富士美術館典藏精選展」。走入展場,第一件驚奇,趨近觀賞才發現這些原作比想像中小得多,但也更顯現其刻繪之細膩,第二件驚奇,展出的作品共計一百件,遠超過我單次看展所能理解消化的範圍,當下決定先從最富盛名的葛飾北齋《富嶽三十六景》系列看起,其他的作品只能待下回再慢慢欣賞了!

此次共展出十七幅《富嶽三十六景》的作品,我個人覺得這系列作品最特別的地方,是它結合了具有文化象徵的富士山風景,及其當代生活的人世百態,是否可以這麼說,葛飾北齋在刻畫市井小民勞動生活的同時,也將他熱愛的自然景物融入其中,為寫實的庶民生活增添些許寫意的空間,成就了這些畫作的獨特性?

據了解,葛飾北齋一生不僅不間斷學習、力求精進外,亦是位非常謙遜的藝術家。在《富嶽百景·初編》裡,他說道:「說實在的,我七十歲之前所畫過的東西都不怎麼樣,也不值得一提。我想,我還得繼續努力,才能在一百歲的時候畫出一些比較了不起的東西。」遺憾的是,葛飾大師在九十歲時過世,臨死前他甚至感歎地說:「我多麼希望自己還能再活多五年,這樣子我才有時間嘗試成為一個真正的畫家(天我をして五年の命を保たしめば 真正の画工となるを得(う)べし)。」

葛飾北齋最有名的作品無疑是《神奈川沖浪裏這幅了,展場裡除了展出原作,還有一個角落以這幅畫作為例,詳盡介紹浮世繪版畫的製作過程,並另有影片,介紹浮世繪的藝術發展,非常推薦。

《神奈川沖浪裏》, 葛飾北斎 (Katsushika Hokusai), via Wikimedia Commons

《神奈川沖浪裏》, 葛飾北斎 (Katsushika Hokusai), via Wikimedia Commons

此次展出的系列作品,我最欣賞的莫過於《山下白雨》了。此幅跳脫工筆的描繪,僅以寫意為主,表達出山頂雖然晴好,山腳已是閃電烏黑的情景,可想而知,山下應已遍地雷雨滂沱了吧!

今天浮世繪一覽,雖然短暫,卻收穫滿滿,除了粗淺領會浮世繪獨特的藝術表達方式外,更欣賞葛飾北齋寫實與寫意並用所展現出來的美感,也間接鼓勵喜歡在自家附近拍攝的我,要更努力探索街頭巷尾不同的面貌,找尋屬於自己的風景。

《山下白雨》, 葛飾北斎 (Katsushika Hokusai), via Wikimedia Commons

山下白雨》, 葛飾北斎 (Katsushika Hokusai), via Wikimedia Commons